Las tablas del Teatro Romano de Mérida de la ciudad extremeña recibirán ocho espectáculos teatrales y uno de danza entre el 29 de junio y el 26 de agosto. Esta edición es la séptima consecutiva que dirige Jesús Cimarro a través de la productora Pentación Espectáculos, que vuelve a apostar por la nueva creación con textos inéditos y originales que no habían sido representados en el escenario romano, como ‘Las amazonas’ o ‘Ben-Hur’.
Este año el Festival de Mérida incluye una novedad, con un extensión temporal del festival en Tarragona, con motivo de los Juegos Mediterráneos 2018. Se llevará a escena durante junio las obras ‘Edipo Rey’, de Sófocles, dirigida por Denis Rafter; y ‘Calígula’, de Albert Camus, dirigida por Mario Gas. A este escenario se suman los ya habituales teatros romanos de Medellín, Regina y Caparra, en la provincia de Cáceres, y los diversos espacios de la ciudad de Mérida donde se desarrolla la programación Off con más teatro, cine, conferencias, exposiciones y pasacalles.
[Sumario]
El Off de esta edición, cuyas intervenciones sirven para divulgar la cultura clásica a través de acciones lúdicas y artísticas, incluye este año algunas novedades como el primer Encuentro Internacional sobre Periodismo Móvil y Cultura. Además, una programación paralela al festival que incluye representaciones teatrales de pequeño formato en otros escenarios icónicos de la ciudad monumental, como proyecciones cinematográficas, conferencias, exposiciones, campo de voluntarios, cuentaclásicos para los niños, una serie de lecciones magistrales o talleres formativos que complementan una selección de textos minuciosamente escogidos para la gran cita del teatro clásico emeritense.
FESTIVAL DE MÉRIDA 2018
‘ELECTRA’, DE ANTONIO RUZ
Del 29 de junio al 1 de julio
El Ballet Nacional de España bailará bajo la dirección de Antonio Najarro, acompañada por la Orquesta de Extremadura. La dramaturgia es obra de Alberto Conejero, inspirada en el mito clásico que brilla por su fuerza y su universalidad. ‘Electra’ cuenta una historia de fantasmas familiares, de viejas querellas y de ausencias ingobernables.
‘BEN-HUR’, DE LEWIS WALLACE
Del 4 al 8 de julio
Yllana trae la historia de ‘Ben-Hur’, obra de Lewis Wallace adaptada por Nancho Novo. Esta coproducción del Festival de Mérida con Focus e Yllana es un estreno absoluto en una apuesta del festival a una visión teatral y cómica de la famosa película, interpretada por Eva Isanta, Agustín Jiménez, Elena Lombao y Richard Collins, entre otros.
‘NERÓN’, DE EDUARDO GALÁN
Del 11 al 15 de julio
La crueldad de Nerón subirá a escena en una coproducción del Festival y Secuencia 3, bajo la dirección de Alberto Castrillo-Ferrer y protagonizada por Raúl Arévalo, Itziar Miranda, José Manuel Seda, Francisco Vidal, Javier Lago, Daniel Migueláñez y Carlota Díaz. Nerón es un texto de Eduardo Galán, con la colaboración de Sandra García, inspirado en Quo Vadis, de Henryk Sienkiewicz, y textos de Petronio y Suetonio. A través de la errática vida del emperador, la obra muestra cómo, a lo largo de la historia, los pueblos cometen siempre el error de permitir la tiranía de locos sanguinarios por acción u omisión de los que están cerca del tirano.
‘ESQUILO, NACIMIENTO Y MUERTE’, RAFAEL ÁLVAREZ EL BRUJO
Del 18 al 22 de julio
Un viejo conocido del Festival, Rafael Álvarez El Brujo, volverá para presentar ‘Esquilo. Nacimiento y muerte de la tragedia’. Las reflexiones de El Brujo sobre el arte clásico, cuajadas de referencias clásicas y cómicas, se apoyan en su admiración por el autor griego que da título al espectáculo.
‘FILOCTETES’, DE SÓFOCLES
Del 25 al 29 de julio
La programación de julio concluirá con ‘Filoctetes’. Esta obra de Sófocles y dirigida por Antonio Simón, cuenta con Pepe Viyuela, Pedro Casablanc, Félix Gómez y Alberto Jiménez en el elenco de una historia que es la representación misma de la tragedia bélica griega. El héroe Filoctetes, mordido por una serpiente, es abandonado en una isla por sus compañeros. Pero el tiempo es un feroz justiciero y quienes le abandonaron tendrán que volver a buscarle.
‘FEDRA’, DE PACO BEZERRA
Del 1 al 5 de agosto
La programación de agosto arrancará con una tragedia: ‘Fedra’, en versión de Paco Bezerra, que revisa el mito junto al director Luis Luque dirigiendo a actores como Lolita, Tina Sáinz y Críspulo Cabezas. La tragedia del amor no correspondido, del dolor sin límite, sacudirá los cimientos del teatro antes de dar paso a la comedia.
‘LAS AMAZONAS’, DE VON KLEIST
Del 8 al 12 de agosto
Las risas llegarán de la mano de ‘Las amazonas’, con un elenco de excepción: Silvia Abascal, Loles León, Olivia Molina, Laura Pamplona, Maxi Iglesias, Xabi Murua y Karina Garantivá, dirigidos por Magüi Mira. La obra, estreno absoluto, está basada en la Pentesilea de Von Kleist, y pondrá en su lugar el mito femenino de las mujeres guerreras que eligen el sexo sin amor; únicamente con el fin de procrear y seguir aumentando el tamaño de su tribu.
‘LA COMEDIA DEL FANTASMA’, DE PLAUTO
Del 15 al 19 de agosto
Y, para cerrar, la habitual aportación extremeña al festival. En versión libre de Miguel Murillo, esta coproducción del Festival con Teatrapo, cuenta en su elenco con actores como Ángel Ruiz, Eva Marciel, Juan Carlos Castillejo, Rafa Núñez, Roser Pujol, Chema Pizarro, Francis Lucas, Cándido Gómez, Manuela Serrano y José Carlos Valadés. La usura, las tramas inmobiliarias y los intereses económicos ponen de actualidad este texto de Plauto, uno de los grandes cómicos de la antigüedad.
‘HIPÓLITO’, DE EURÍPIDES
Del 22 al 26 de agosto
Por último, las compañías Maltravieso Teatro, La Almena Producciones y el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida ponen en escena ‘Hipólito’ de Eurípides, en versión de Isidro Timón y Emilio del Valle. Alberto Amarilla encabeza el elenco que cuenta también con Camila Almeda, Amelia David, Mamen Godoy, Cristina Gallego, Rubén Lanchazo, Gustavo del Río, Rüll Delgado, Javier Uriarte, Raquel Bravo, Guadalupe Fernández, Estefanía Ramírez, Carolina Yuste y Álvaro Rodríguez Barroso. La otra versión de la tragedia de Fedra, la mirada de Hipólito sube al escenario, para que los espectadores puedan tener otro punto de vista de un emocionante drama de la antigüedad.